Ногайськ. Два художники

У до революційні роки (мається на увазі революція 1917 року) в Ногайську жили два досить знаменитих, хоча кожен на своєму рівні художник.

Перший, вже трохи знайомий нам з попередньої публікації – Анастасія Гордєєвович Смоктий, прославився в рідному місті Ногайске, а другий – Саулю Раскіну, слава якого просунулася далеко за межі тодішньої Російської імперії.

Обидва вони народилися в другій половині 19 століття, в Ногайську обидва мають особистий талант з дитинства, але їх доля була іншою.

Так, Анастасія Гордейевич прожила своє життя в Ногайську, де і створила свої твори, після навчання в Художній академії в тодішній столиці імперії Санкт-Петербурзі. Однак пам’ять про людей недовговічна і його робота в сучасному Приморську майже забута. Тільки колись створені ним фрески з Свято-Троїцької церкви в Обові є чи не єдиною пам’яттю художника.

Ногайск.  Два художника
Ногайск.  Два художника
Ногайск.  Два художника

Небагато інформації про художника прийшло до нас зі спогадів Дмитра Яворницького, опублікованих у книзі «По стопах козаків», у розділі «Славне місто Ногайськ, місто чорних павуків». Там також можна побачити словесний портрет художника:

«… він виглядав рутою, носить бороду, яка низько розрізається з усіх трьох сторін, і довгу, на дно опущену, вуса; очі до нього сірі, вдумливі, дуже добрі і дуже ласкаві; Інтонація голосу надзвичайно м’яка; за своєю природою він добра і доброзичлива людина, у своїх стосунках з людьми дуже м’яка і ніжна; Він вище середнього, трохи похмурий; Складні щільні і міцні; ходить, трохи згинаючи всередині шкарпетки з чобіт, що, за народними маленькими російськими прикметами, означає якусь, якщо не жагу, то розсудливість».

Ногайск.  Два художника
Ногайск.  Два художника

Другий художник, Сауль Раскін, народився в Ногайській в квітні 1878 року. Початкову мистецьку освіту отримав в Одеській рисмучій школі. Після його завершення він кілька років подорожував Європою, під час чого вдосконалив свої навички. Він продовжував вивчати мистецтво в країнах з багатовіковими художніми традиціями, такими як Німеччина, Франція, Швеція та Італія.

Раскин

Однак його справжній талант був виявлений після імміграції в Нью-Йорк в 1904 році. Швидше за все, рішення про переїзд було прийнято у світлі зростаючої напруженості проти євреїв. Адже, як відомо, наступного року хвиля єврейських погромів прокотилася південними провінціями Російської імперії. Але в будь-якому випадку Сауль намагався зберегти своє подальше життя зв’язком з російськими емігрантами.

У Нью-Йорку він швидко увійшов до кола єврейської літературної спільноти Нижнього Іст-Сайду, де досяг досконалості на ідиш.

Раскин

У ті роки Раскін жив, малюючи карикатури на сатиричні видання, опубліковані в Нью-Йорку на їдиші (наприклад, «Кібітцер» і «Der Groyser Kundes»). Саме тут він став у нагоді з новими навичками. Він також намагався відправити свою роботу в європейські журнали. Крім мультфільмів, Саул став відомий як мистецтвознавець і театральний критик, і видається в основному в лівій американсько-єврейській пресі (журнали «Цайт-гейст», «Фрей Арбітер Стімм», «Die zukunft» і т.д.). Для працівників він проводить навчальні лекції та екскурсії в музеях, де розповідає про форми сучасного мистецтва. Його рішучість призводить до того, що в 1930-х роках він став художнім директором Єврейської молодіжної асоціації на 92-й вулиці в Нью-Йорку.

На знак подяки за лекції працюючий охоче позував для художника в своїх мікрорайонах, де Раскін зобразив численні сцени з життя рибалок і міських бідняка. Також в цей час він створив безліч акварельних ескізів тварин.

Раскин

Але він досяг вершини своєї роботи після відвідин Палестини в 1921-1937 роках, куди подорожував в рамках етнографічної експедиції, організованої в 1924 році російським видавцем в Парижі А. Е. Коганом. Саме після цих візитів він створив образні та графічні нариси, пов’язані з єврейською тематикою, а саме книгу-альбом «Земля Палестини», видану в 1947 році, що містить понад 300 картин, малюнків та коротких нарисів про життя палестинців; також були опубліковані графічні серіали “Пророки Ізраїлю”, “Єрусалим”, “Великий бізнес” і “Міжнародні банкіри”.

Раскин

З 40-ми років Раскін ілюструє книги єврейської духовної літератури, такі як «Тейлім». Псалтир, молитовна книга «Сіддур», «П’ять священних книг: Пісня пісні, Рут, Крик Єремії, Еклезіаст, Естер», а також твори єврейської класики.

Раскин

Незадовго до своєї смерті (яка сталася в 1966 році), він видає дві книги. Перша, присвячена єврейському народу під назвою «Нове обличчя Ізраїлю», а друга, ілюстрована книга його роздумів і мемуарів – «Власний сюрреалізм».

Раскин

За своє творче життя Раскін займався травленням, літографією, багато працював в акварельної техніці. Він був членом Американського акварельного товариства, Нью-Йоркського акварельного клубу та Американської асоціації граверсів. Під час творчого світанку вони мали кілька сольних виставок у Нью-Йоркських галереях, таких як Великий Центральний палац, Іст-Сайд та Єврейський музей.

Раскин

Сьогодні роботи художника Сауля Раскіна можна побачити в Метрополітен-музеї, Бруклінському музеї, Нью-Йоркській публічній бібліотеці та Бібліотеці Конгресу у Вашингтоні.

За матеріалами сайту “Ісарас гірського Криму. Блог фотографічних місцевих досліджень

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *